在我們幾乎被出國、墮胎、打架、車禍、撕扯等等各種意外到必備元素的青春刷屏和毀三觀的時候，沒想到還有這樣的一群人，他們容不下墮落、見不得失敗、忍不了頹廢。他們帶上頭盔登上自行車的時候便是出征，他們的征途，在一切人間道。他們邁向高山大海，征服沙漠雪山，他們摔得傷痕累累，卻越發(fā)青春靚麗。美國作家塞繆爾·厄爾曼曾寫下過一段小詩來描述青春：“青春不是年華，而是心態(tài)；青春不是粉面、紅唇、柔膝，而是堅強的意志、恢弘的想象、炙熱的戀情；青春是生命深處的自在涌流?！绷殖t導演的電影《破風》中的青春“氣貫長虹，勇銳蓋過怯弱，進取壓倒茍安”，我們并不介意這樣的勵志來得多兇猛。也許，青春唯一失敗的可能，便是放棄自己的信仰和理想，最終在人生灰霾中徹底失去自我實現的機會。

林超賢從《線人》、《證人》、《逆戰(zhàn)》、《魔警》等炫目的警匪片、動作片之外，走向了一條競技體育與對抗人生的電影之路。《破風》沒有花哨的特效鏡頭，但依舊讓人驚心動魄，根本原因《破風》的骨子其實是武俠故事。觀眾有時候像是坐在看臺上吶喊，有時候像是直升機上的觀光客，有時候更像是坐在彭于晏自行車后座上的尖叫狂，當然比賽用的車并沒有后座。大量的高速拍攝鏡頭、航拍鏡頭、特寫鏡頭，讓我們全方位、無死角的參與到這部電影中，參與到每一次比賽中。尤其在幾次較長篇幅表現比賽過程的戲中，觀眾幾乎要憋一口氣、捏一把汗來參與，無怪乎大家把它稱之為“單車版《速度與激情》”，而且電影的速度與激情一點都不少。

《線人》與《證人》互為表里，《破風》與《激戰(zhàn)》共襄盛舉。林超賢向來喜歡將同一類型電影、運動加以正反打。作為來自香港電影黃金時代尾巴末梢的導演，林超賢如今依舊保持著相當圓熟又有激情創(chuàng)作力的狀態(tài)。香港電影在經過了上個世紀八九十年代的輝煌后，在2000年后陷入了困境，作為新人導演的林超賢感到很苦悶，“我不知道自己還能不能堅持下去?！薄兑矮F刑警》、《江湖告急》等電影，都是對成熟類型片的解構和重建，他的電影里向來有許多或對立、或對照的男人，他們彼此是對方的影像，向左走、向右走都會有不同的人生前景或末路。

2001年，林超賢便開始構建這樣一個故事，最初的設想是這樣的：幾位事業(yè)困頓的年輕人組織了一個自行車俱樂部，希望在這項比賽上有所作為，但這時，他們租借的場地卻要被收回，幾位初涉社會的年輕人面臨最大的考驗。這也是導演林超賢彼時的心境寫照。“我覺得騎車就像是人生，最難的是爬坡，不進則退。”所謂的“破風”，指的是自行車比賽中，為了讓主賽手能夠減少風阻，需要有一位隊友騎在他的側面，用身體幫他擋住風力，這位隊員就是“破風手”。“破風”這兩個字有雙重含義，除了實實在在的“破風”外，還被林超賢引用為隊員之間的關系，為取得更好的成績，隊員之間必須互相配合，但最后能夠站上領獎臺的只能是主賽手，“破風手”是為了他作“嫁衣裳”。只有舍得為他人，才能夠獲得他人的舍得為自己，每個人都是一枚有著主動權的螺絲釘，要學會戒除心機的做優(yōu)秀的棋子。

運動不止是勝利和健身，更有著深刻的經典意義，也就是個人在集體中的自我實現，必須要與集體價值相配合，但又能夠保持相對獨立的思考。在《破風》中，導演表達了更寬廣的主題。彭于晏、竇驍、崔始源都很好勝，有的是因為性格、有的因為自卑、有的因為尊嚴，然而王珞丹就是為了運動。到最后每個人都不那么在乎輸贏的時候，反倒最貼近運動的意義和本質。完成比賽是第一位的，輸贏都只是一個結果。想必這也是導演人過中年后的心理寫照吧，而對于年輕人來說，努力拼搏，說走就走最切實了，何必在乎一時的得失呢，畢竟我們還年輕。對于這樣的勵志，我們又怎么會介意來得多兇猛呢！